Suferinta.
Pura, cu rolul ei de profesor marcant. Dansul perpetuu dintre lumini si umbre.
Cautarea si regasirea iubirii eterne, in tot noianul de aglomeratie,
superficialitate, minciuni si sperante desarte. Temele predilecte in creatia
Depeche Mode se contureaza intr-un ritm ametitor pe cel de-al cincisprezecelea
album de studio, “Memento Mori”. Desigur, cu totii cautam sensul in
viata pe care o traim si suntem constienti aproape neincetat de finalitatile pe
care le vom experimenta atat timp cat vom respira. DM intr-adevar a reinviat si
cu siguranta un motiv pregnant si important a fost disparitia fara preaviz a
membrului fondator, Andrew Fletcher. Plecarea sa a lasat un gol, dar acesta s-a
umplut cumva cu speranta ca ei, noi, inca mai avem timp. Inca suntem in viata
si inca putem sa cautam desavarsirea, sa ne dorim absolutul in toate formele
pamantesti posibile si ca putem sa ne cantam dorul, idealurile, intristarile
intr-o noua forma, cu apel la trecut, dar cu multa deschidere spre a naviga
spre noi tarmuri si ape creatoare, nu distructive.
Am amanat
ascultarea albumului, cumva dintr-o teama ca acesta se va sfarsi prea repede,
dar mi-am dat seama ca o temere de acest tip nu este justificata. Nimic nu se
incheie cu adevarat pana in momentul etern final si astfel, am pornit in
descoperirea pieselor, in liniste si desigur, stiind ca acesta va ramane din
acel moment pe modul repeat.
L-am
asteptat multa vreme, cumva nici nu stiam daca va mai aparea si totusi “Memento
Mori” a sosit si ne-a pus oglinda in fata. Ne-a expus, prin muzicalitati sonore
trepidante, lirica si fiori extatici.
“My
Cosmos is Mine”. Infinitul
poate suna astfel, cu amendamentul ca vine cu un soi de decalog pe care il
expunem public catre o anumita persoana, dornica sa ne cunoasca doar intr-un
mod limitativ si superficial. Martin Gore, geniul despre care putem discuta ore
in sir, iese mai in evidenta decat Dave aici, il secondeaza magistral si pare
genul acela de conversatie din start in care se impun niste reguli inainte de a
incepe cu adevarat noul drum unul spre celalalt.
Am stabilit
noua maniera de a fi impreuna, ce ar fi daca am compune amandoi o piesa? “Wagging
Tongue” este o compozitie cu aerul synth pop al trecutului semnata de Dave
si Martin in care parca ajungem in sedintele de creatie din studio in care
orgoliile si lupta pentru perfectiune sunt la cote inalte. Ritmul este moderat,
pulseaza senin in discursul comun pe care cei doi il ofera audientei, fara
sincope de ritm sau surprize. Am ramas doar noi si am privit in ochi in mod
indubitabil moartea. Ce vom deveni de acum?
Poate “Ghosts
Again”, primul single lansat de pe album, care beneficiaza de un videoclip
mai mult decat sugestiv, cu motive intelept alese de catre Anton Corbijn,
creatorul total al universului vizual DM. Finalitatea iubirii, candva
considerata eterna, ne ofera noi motive de a contempla parcursul nostru prin
viata printr-o creatie cristalina, mai alerta.
Merita
mentionat aici ca ordinea cu care piesele se succed nu este absolut deloc
intamplatoare. Urmeaza marcanta “Don’t Say You Love Me”, o creatie Gore
/ Richard Butler. Dramatism, usor teatral, genul de track care iti patrunde in
toata fiinta si te lasa mut. De uimire, durere, printr-o greutate a momentului
expus in tonuri de abis, dans si disperare. Totul este finit, iar afectiunea
care parea sa ne inconjoare si intregeasca la un moment dat, acum doar ne
risipeste si ne lasa farame de suflet in lungul drumul spre vindecare. “Fool
your friends, believe your lies/Make amends and alibis/In the end you can’t
disguise/That you’ll never love me”.
Acum e momentul
sa ne privim demn in oglinda de care aminteam la inceput. In ce te-ai
transformat? Un strain pentru propriul suflet macinat de intrebari, revolte,
angoase? “My Favourite Stranger” esti tu sau eu? Vorbim despre o
dedublare, organica, cumva perceputa ca zgomotoasa pentru cei din jur. Recunosc
ca este piesa la care m-am intors cel mai des, poate si pentru ca deja o stiam
in mare parte de la concertul sustinut luna trecuta. Ritmul acesta obsedant cu
iz post-punk, de metronom, aproape face din aceasta noua creatie Gore/Butler un
imn care ar merita sa fie prezent in fiecare concert sustinut de DM de acum
incolo.
A sosit
clipa pentru acel pansament afectiv atat de dorit si sperat: momentul solo al
maestrului Martin Gore. “Soul With Me” este ca o lectie in care suntem
sfatuiti sa lasam tot ceea ce ne doboara in urma, sa ne privim ranile cu
demnitate si cu un soi de bucurie. Nu ne-am pierdut singurul lucru important si
divin din noi: sufletul. Vorbim despre o noua creatie usor uptempo cu tenta
spirituala, in care Martin nu isi mai adreseaza intrebari, ci doar observa,
constata, declara senin si cu acceptare. Da, moartea va sosi cu certitudine,
dar eternitatea nu va fi departe. “I’m ready for the final pages/Kiss
goodbye to all my earthy cages/I’m climbing up the golden stairs”.
“Caroline’s
Monkey” o metafora
pentru adictie? Din nou, Dave? Parca erai “Clean”. Desigur, rostirea apasata
a acelui “sometimes” de catre Martin ne aduce in fata albumului
“Violator”. Descoperim o noua piesa cumva simplista, dansanta, surprinzatoare
prin layerele ordonate si cumva senine, in ciuda temei. Dave rosteste apasat
mesajul, intr-un stil fara emfaza sau grandoare.
Dave Gahan &
Peter Gordeno & Christian Eigner. Asteptam acest moment si iata ca el a
sosit prin magica “Before We Drown”. Creionata in clar-obscur
melancolic, vorbim aici despre un moment de clasa muzicala, de o simbioza
perfecta intre cele doua voci si un sintetizator din nou, aerisit, marcant prin
linistea sa. Un moment de introspectie, cadere si revenire, in care suntem miscati
de aparitia unui nou taram conturat in nuante subtile de optimism: “First we
stand up, then we fall down/We have to move forward, before we drown”.
Ceea ce
urmeaza este cu adevarat surprinzator. “People Are Good”, marca Gore,
este o bijuterie din punct de vedere auditiv. Greu de incadrat unui stil
muzical, cu note apasate, staccato si apel la alte creatii DM din trecut, avem
o piesa cu potential de hit distinct, ironic din perspectiva liricii si totusi,
cu o anume gentilete si seninatate de moment atasate.
“Always
You”. Ne aducem
aminte de iubirea aceea uneori de neinteles chiar si pentru noi care ne
obsedeaza si nu ne lasa uneori sa ne odihnim si sa facem pace cu evidenta,
realitatea prezentului. Regasim fiorul ei etern la care Martin face mereu apel
si pe care o cheama, in nuante fulminante, crescendo, repetitive, de parca
maine lumea intreaga s-ar sfarsi.
Te frapeaza
urmatorul track “Never Let Me Go”, cu aroma de New Order/Joy Divison
aproape clar de la primele note. Desigur, cantam din nou despre Acel om, mult
mai viu, electrizant, pastrandu-ne dansul lasciv si zambetul irezistibil. Deliciul
resimtit este partea punctata de Martin, pur seducatoare: “Watch our dreams
unfold in colour/Underneath love’s moon we’ll wander/Never let me go...”
Totul se
incheie cu un mesaj de o sensibilitate profunda. “Speak To Me” si un
Dave care a desavarsit in versuri si in maniera de intonatie un mesaj profund
universal, de o sinceritate ravasitoare, pe care nu il poti ignora. Cumva,
apusul reiesit din aceasta creatie aproape cinematografica si hipnotica inchide
ciclic un album in care simtim note ai unor demoni ai suferintei, renastere,
iubire binefacatoare, iesire spre lumina creatoare si refuzul de autodistrugere
si pasire din nou in intuneric.
DM au
transformat tragedia si conditia umana in arta care nu detine o finalitate, ci doar
respira neincetat eternitate si grandoare. "Memento Mori" ne (re)aduce
acest catharsis atat de asteptat si promisiunea unui nou turneu in care ne vom
regasi si in care vom atinge din nou parti din absolut impreuna, ignorand
perfida si mecanica moarte.
Pe 26 iulie, DM va reveni in Bucuresti intr-un concert la Arena Nationala, powered by EMAGIC.
My view about "Delta Machine", 2013: https://www.infomusic.ro/recenzie-album/depeche-mode-delta-machine-recenzie-album/